Вступлением к статье послужит рассказ о себе. Я визуал: получаю разного вида удовольствие от изображения. Могу тратить время на залипание в одну точку или выбирать ракурс поворота головы для наблюдения за картинкой. Поэтому мне всегда хотелось иметь глаз-фотоаппарат, который запечатлел бы момент. Мой момент. Так в 2016 году я начала снимать на пленку.
Соловецкие острова, июнь 2016 год, Samsung fino (полностью модель не помню)
В этой статьей не рассматривается: “пленка VS цифра: что лучше?”. Это культурологическое наблюдение развития современной пленочной фотографии и за теми, кто ее делает.
Следует начать с вновь возникшего интереса к аналоговому фото на мировом уровне, начиная с производственной сферы. В начале двухтысячных пленка стремительно вымирала на фоне развития цифрового брата: закрывались лаборатории по проявке, на фабриках переставали выпускать одну модель фотоаппарата за другой, также, как и модели пленок. Но, в 2008 году компания Impossible выкупает закрывшуюся фабрику кассет для Polaroid и возобновляет их производство. В то же время, Fujifilm начали развивать направление моментальной фотографии Instax. Эти компактные и яркие камеры стали популярнее самих полароидов, каждый подросток захотел обладать такой же. Возможно, именно Fujifilm запустили в массы интерес к моментальной фотографии. Чуть позднее, в 2016 году компания Leica также создала свою камеру моментального фото. Начался процесс производства и совершенно новых пленок, например, у CineStill, Ilford. В 2017 Kodak возобновило производство легендарной пленки Ektachrome100. В нашей стране в 2016 году одним из членов российского пленочного сообщества “Дальномер” была разработана ч/б фотопленка “Тип Д”.
Примечательно, что в 2013 году в сети британских магазинов первой необходимости Boots стали продавать ч/б пленки Ilford. В кинематографе 2015 года вышло огромное количество фильмов, снятых на пленку: “Омерзительная восьмерка”, “Звездные войны. Эпизод 7”, “Мир юрского периода”, “Миссия невыполнима”, “Номер 44”, “007: Спектр”, “Стив Джобс” и другие. Также продолжали сниматься на пленку сериалы “Американская история ужасов”, “ Во все тяжкие”. Следующий год также произвел бум на аналоговую съемку. А если посмотреть сейчас, то этот список растет с каждый годом.
#Filmsnotdead
Как же так получилось, что пленка снова стала в “моде” среди молодежи, которая выросла в век цифровых технологий, чуть ли не с айфоном в руках. Точного ответа не будет, но, если сравнивать с одеждой, то мода циклична, а секонд-хэнд в тренде. Ретро Вещь всегда пользуется спросом, потому что она единична, уникальная и ее качество спустя годы не сравнимы с качеством массмаркета, потому что такая вещь подчеркивает индивидуальность ее обладателя и выделяет его из массы. Пленочное фото – такой же метод выделения из толпы, фотографирующихся на мобильный телефон или цифровую камеру. Аналоговый фотоаппарат еще и более доступный в ценовом диапазоне по сравнению с цифрой. В использовании пленочника может разобраться каждый: проще всего взять мыльницу и сделать щелчок. Но самое главное – процесс фотографирования, который практически не заметен при использовании мобильного устройства.
Обладатель камеры:
1. Ограничен в кадрах – не придется выбирать из 20-ти одинаковых фотографий одну.
2. Натуральность – чаще всего пленка передает увиденный образ. Не всегда требует обработки, так как обладает характерными “пленочными” эффектами.
3. Занимается чем-то волшебным – заправка пленки, хранение в темном помещении, проявка в “темной комнате”, сдача в лабораторию.
4. Терпеливый – трепетное и волнительное ожидание полученных кадров, которым вы либо дико радуетесь, либо горько разочаровываетесь, так как момент – это момент.
5. Осмысленность – продумывание кадра наперед, изучение экспозиции и выдержки и сопоставление со светом. Ограниченность в кадрах делает осмысленным подход к фотографированию.
6. Не осмысленное, но эффективное – многие делая “щелк”, не продумывают кадр, т.к. знают, что вспышка все равно все схватит.
7. Память – флешбек в детский фотоальбом и кухонные тусовки родителей. Процесс создания кадра.
Павел Косенко, фотограф и создатель самой крупной фотолаборатории РФ “Среда”, выделил следующие тезисы: 1) красиво 2) волшебно 3) качественно 4) быстро 5) дешево 6) эффективно 7) осмысленно 8) приятно 9) ретро 10) ценно, которые он объясняет в своем видеообзоре. Каждый, кто пользовался аналоговым фотоаппаратом назвал бы те же пункты.
#Filmphoto
Когда я начала фотографировать на пленку, то мне захотелось поделиться со всеми своими снимками. Как оказалось, существовали некоторые паблики в контакте: “пленка”, “無秩序と工芸”, “передерни затвор”, “фото на зенит” и др, а также сайты Lomography, Behance :: Best of Behance и на flickr выставляли. Тогда это были разного рода снимки. В группах было мало подписчиков, поэтому предложения быстро одобряли, но лайков было мало. Ребята на улицах всегда удивлялись камере, просили подержать, вспоминали детство и радовались полученным снимкам, пускай они и были не очень “красивые”, зато на пленку. А потом все резко достали с антресолей забытые мыльницы и зеркалки. Постепенно групп становилось все больше и они стали делиться на жанры фотографий. В основном это были повседневные фото, стрит-фото или фото с тусовок.
Маша и интернациональные студенты, Olympus sup-zoom 70g
Паблик “Пленка” выделялся профессиональными снимками: там не публиковали вашу веселую молодость на танцплощадке. Это были пейзажи, портреты людей, постановочные кадры, архитектура, “красивая” трэвэл фотография или повседневность. Паблик появился в 2015 году – резкая волна популярности пленки. В 2017 году ожидание в очереди на публикацию занимало от нескольких недель до полугода, а кому-то вообще отказывали. Количество участников-зрителей также резко возросло. Если в 2016 я одна ходила с фотиком среди своих друзей, то сейчас почти каждый из них проявил хоть одну пленку или спросил совета о покупке фотоаппарата в подарок. В основном, жанр таких фотографий: “вижу красоту – снимаю, а особенно, как пьют мои друзья”. Но даже в пабликах, где выставляют “как пьют мои друзья” или “мир вокруг меня”, приходится ждать своей публикации подолгу, конечно, если это не супер “вау”. А ценность таких снимков в том, что они передают атмосферу мероприятия. И, если сделанные на телефон 20 фотографий вы, вероятнее всего, просмотрите один раз, то пленочные вы будете смотреть досконально и отправлять своим друзьям, выставлять их и даже гордиться ими. Своего рода, вечериночная пленка стала своеобразным культом. Возможно потому, что на тусовке творятся разного рода вещи, отходящие от моральных устоев, но веселые. На утро вы их постараетесь забыть, а вот пленка нет. Вы за эти кадры заплатили, а с телефона можно легко удалить. Однажды, мне пришлось вырезать кадр из целой пленки и выбросить его. Но всегда кажется, “что запечатлено пленкой, не вырубишь топором”. При наличии самых неудачных снимков в силу неправильно выставленных настроек или неисправности фотоаппарата, или при засвете, можно публиковать их в Hellfilm. Спустя какое-то время неудачные, “адские”, снимки стали популярны и выделились в особый жанр пленочной фотографии.
Жирона, Olympustrip35
Засвет, Olympus sup-zoom70g
Съёмка на разного рода камеры также формирует жанры пленочной фотографии. Каждый фотоаппарат дает свой эффект фотографии. Некоторые модели фотоаппаратов задали своеобразную моду в мире аналоговой массовой фотографии. К примеру, уже будет не стыдно носить в руках одну из фирм: Canon, Olympus, Nikon, Pentax, Minolta, если вы даже новичок в этом деле. Если у Вас Leica или Hasselblad – то вы звезда любого общества. Стоит упомянуть жанр ломографии, цель которого “запечатлеть на снимках жизнь во всех её проявлениях такой, какая она есть”. Однако, качество и цвет такого рода фото совершенно отличны от реальности. Это как смотреть на мир через розовые очки. Но движение популярно во всем мире и сегодня.
Камми, Diana F+
Сегодня уже неудивительно, что молодой человек с телефоном в одной руки достает другой пленочный фотоаппарат. Поначалу, мне становилось “стремно” доставать свой, когда он у всех. Это создавало своего рода китч. Но сделать момент памятным – вполне естественное желание. И большая часть тех, кто начал фотографировать на пленку, сделает максимум несколько катушек. Хоть это и увлекательный процесс, он требует постоянных трат, знаний и умений работы с аппаратом, а еще – это нервы. Каждая пленка как загадка: получилось или нет. От этого популярность пленки только растет, но занимаются ей постоянно и профессионально немногие.
#Filmphotography
В последние несколько лет фотографы переквалифицировались на аналоговую съемку. Даже начинающие фотографы создают свое портфолио на базе пленочных снимков, так как это востребовано и необычно. Всем нравятся снимки на пленку и многие хотят себе такую фотосессию. На свадьбах стало популярным заказывать именно такие съемки, а также просто фотографироваться на полароид или instax.
Помимо этих направлений, популярны такие жанры, как ню, ню-арт, гранж, портретная съемка, студийная съемка, fashion, документальная, то есть, те же жанры, что и при цифровой съемке, только здесь они более затратны, но снимки получить можно намного быстрее. Фотографу останется лишь подтянуть кривые теней или другие значения в случае засвета или затемнения кадра. Основной эффект дает сама пленка, которого не сможет достичь цифровая матрица.
И все же пленка делится на два течения: профессиональная съемка, где автор работает в определенных жанрах и зарабатывает на этом деньги, и любительская, где автор использует пленку в качестве хобби. Лично для себя я выделяю еще одно направление: разовый пользователь. Те, кого заинтересовала пленка, но их хватило на один раз. Так происходит во всем, и чаще всего такие пользователи просто попали в модную волну пленочной фотографии. Это также можно проследить в инстаграме. На меня каждую неделю подписывается около двух аккаунтов аналоговых фотографов со всего мира. И это либо профессиональные фотографы, либо просто любители.
#ok17look
И последнее, – о “красоте” пленочных снимков. В первое время я не понимала популярности пабликов, где ребята публиковали обычные кадры из своей повседневности, где не было ни идеи, ни красоты. А потом я увидела, что мои идеалы навеяны классическими основами красоты. Каждый из этих снимков был уникален, как описание повседневности на полотнах великих художников. Мое понимание пленки можно сравнить с пониманием современного искусства, где сперва я искала цель, идею и красоту.
Я пытаюсь любить каждый кадр и находить в нем прекрасное, ценить запечатленное и не пытаться вложить идею в снимок, если он не постановочный. Пленочная фотография – это уже передача идеи. Я и моя камера – инструмент. Пленка не требует фотошопа. Это оригинальный документ. Молодые люди, пользующиеся аналоговой камерой, показывают свою реальность такой, какая она есть. Это настоящее и искреннее. В этом ценность и красота.
|
|
Бакалавр культурологии РГПУ им. А.И. Герцена. Пытается закадрировать повседневность на пленку. Разбирается в современной культуре и science&art. Занята поиском истины в вине: дегустирует и продает его. |
LUDUS Аналоговое фото – призма современного визуального восприятия повседневности Опубликовано 28.01.2020 // Ludus. Новые тексты о культуре. Приложение к «Международному журналу исследований культуры». http://ludus.culturalresearch.ru/rubriki/povsednevnost/analogovoe-foto-prizma-sovremennog/